Она одевалось во всё черное, смотрела на всех самоуверенно и дерзко и научилась вызывать интерес одним фактом своего появления. Это сработало. Веру почти никто хотел снимать, а вот к таинственной Верушке выстроилась очередь из модных фотографов: «Фотографы ежедневно видят сотни девушек. Значит, моя девушка, моя Верушка, должна была сразу отличаться от всех прочих. Я выглядела так странно и вела себя так дерзко, что даже великий Ирвин Пенн робко спросил: «Вы были бы не против примерить несколько платьев для Vogue?» И вскоре уже все хотели со мной работать».
Так началось восхождение Верушки к славе. Впоследствии она украсила собой 11 обложек Vogue, став самым ярким открытием Дианы Вриланд – тогдашнего главного редактора американской версии журнала. С середины 60-х по начало 70-х Верушка фактически стала лицом Vogue – так часто она там появлялась.
И этот период был не только блестящим началом карьеры для Верушки, но и одним из самых оригинальных в жизни знаменитого глянцевого издания. Всего же Верушка появлялась на обложках различных журналов около 800 раз.
4. Антониони
Но первую настоящую славу Верушке принесли не обложки модных журналов, а кино. В 1966 году ее пригласили сыграть саму себя, то есть модель, в картине «Фотоувеличение» – первом англоязычном фильме тогда уже культового режиссера Микеланджело Антониони.
Верушка снялась всего в одном эпизоде, на котором запечатлен процесс фотосъемки. Этот фрагмент длится чуть больше 4 минут, но и этого хватило, чтобы захватить зрителя. Фотограф делает снимок за снимком и приближается все ближе к телу модели. Процесс съемки у Антониони походит на занятие любовью, в финале фотограф делает последние кадры, а Верушка в прозрачном черном платье блаженно распластывается на полу – незабываемое зрелище.
Кадры с лежащей на полу Верушкой стали классическими, а сама сцена фотосъемки была признана лучшей эротической сценой года. Верушка же попала на афишу фильма и в некотором роде стала эмблемой не только этой картины, но и самого искусства съемки.
5. Дали
С самого начала своей модельной карьеры Верушка искала новые форматы работы. Ей была скучна участь обычной фотомодели или стандартное дефилирование на подиуме. Она видела себя художником. Решительным шагом к этой роли стало сотрудничество с Сальвадором Дали.
Верушка говорит, что в ней мастеру больше всего понравились кости. Первым совместным опытом испанского гения и Верушки стал перформанс с пеной для бритья. Дали методично покрывал обнаженное тело модели пеной из баллончиков.
По признанию Верушки, тогда она и поняла, что её тело может быть не только вешалкой для одежды, но и полноценным средством художественного выражения: «Дали пребывал в состоянии эйфории и был совершенно безумен – именно это мне в нем очень нравилось. А еще благодаря ему я научилась важной для меня вещи – использовать тело в качестве инструмента для искусства».
Смотрите также: Лучшие фотографии, сделанные женщинами >>
Именно после работы с Сальвадором Дали Верушка вплотную занялась боди-артом, который в те годы ещё не был популярен и находился в авангарде художественного движения.
В конечном итоге Верушка покинула мир моды и состоялась как современный художник, главным инструментом которого стало ее тело. В этом качестве бывшая модель активно работает по сей день.
6. Трансгрессия
Причастившись искусству из рук самого Сальвадора Дали, Верушка не думала останавливаться на этом. Её эксперименты с боди-артом вылились в постоянное перепридумывание себя.
То она сливалась с тропическим пейзажем, то прикидывалась камнем, то играла роль дикого зверя, то стремилась стать одним целым с землей, деревом или кучей мусора. Другими словами, постоянно выходила за свои пределы, стремилась преодолеть границы человеческого. Страсть к трансгрессии – общий знаменатель всех художественных начинаний Верушки.
Некоторая странность и андрогинность, инопланетность и дикость – всё, чем привлекала и завораживала модель в начале карьеры, в конечном итоге нашло выражение в её художественных опытах. От придуманной некогда дерзкой девушки Верушки Вера фон Лендорф перешла к тотальной трансформации, постоянно включая свое тело как в естественный, так и в культурный ландшафт. Теперь она могла быть всем – от дерева, песка или камня до Греты Гарбо и Мэрилин Монро.
В 90-х Верушка отметилась большим проектом «Автопортреты». В его рамках она перевоплощалась в знаковых персонажей американской культуры – в Мэрилин Монро, Человека-паука и даже в темнокожего президента – это за 12 лет до избрания Барака Обамы.
«Во всех моих преображениях прекрасно то, что мне было позволено выбраться из плена своего тела, создать хотя бы иллюзию того, что ты покидаешь себя», – говорит Верушка.
Она никогда не жалела, что рано оставила модельную карьеру и не скопила значительного капитала со своих гонораров. Делать только то, что нравится – главный девиз художницы. «Мода буржуазна и скучна. И те, кто работают в ней, рано или поздно теряют индивидуальность», – резюмирует свое отношение к индустрии одна из самых ярких супермоделей в истории моды.
7. Авангардная старость
Джек Николсон, Аль Пачино, Дастин Хоффман, Питер Фонда, Уоррен Битти – далеко не полный список героев любовных романов Верушки. Правда, чаще всего – мимолетных. «Мне всегда нравились мужчины с сильным характером, с какими-нибудь странностями и чаще всего – ниже меня ростом», – признается Верушка.
Продолжительные отношения связывали бывшую модель с фотографом Рубартелли, с которым они когда-то работали вместе, а также с художником и музыкантом Мишей Вашке. Однако Верушка никогда не выходила замуж и не стремилась родить ребенка.
Вся ее жизнь – в искусстве. Сегодня Верушка живет в скромной бруклинской квартире с 8 кошками и продолжает расширять границы своего и чужого эстетического опыта. К своим 76 она является не просто одной из первых супермоделей, не просто легендарным именем из прошлого, но живой и актуальной художницей.
Верушка по праву соперничает с Марлен Дитрих и Лени Рифеншталь – как одна из самых известных и выдающихся немок предыдущего столетия, оставивших след в искусстве.